近日，上海又一家巨型私人美术馆———由厦门籍企业宝龙集团打造的宝龙美术馆揭开神秘面纱，成为2017年国内私人美术馆浪潮的压轴之作。一时间，国内民营美术馆的发展，引发各界聚焦。记者注意到，在厦门，近来也出现了越来越多的民营美术馆，这些美术馆各具特色与亮点，丰富了城市文化艺术元素；同时，它们也有自己的发展困境：缺钱，经营模式相对单一。（《海西晨报》12月21日）

城市的发展离不开文化的支撑。民营美术馆越来越多的出现，丰富了城市文化艺术元素，也让厦门变得更加具有文化内涵。然而，民营美术馆繁荣的背后，却是发展的困境——缺钱。如何让民营美术馆不为“钱途”而担忧，从而变得更有前途，笔者以为活下去的途径是“活”起来。

经营理念要灵活。艺术不应是高冷的，而是大众的。只有飞入寻常百姓家，艺术才具有恒久的魅力。因此，民营美术馆要活的滋润，就需要走进民间。事实上，民众对于艺术文化生活的需求是庞大的。民营美术馆完全可以联合学校、教育机构等举办各种美育活动，让名家名作进校园，让艺术走进学生中间、民众中间。受众群体扩大了，就意味着美术馆生存发展的土壤厚重了。

经营方式要灵活。民营美术馆的运营资金主要靠自己筹集，那么，就需要在“营”字上做足文章，打造一个良性文化产业链条有利于民营美术馆的生存与发展。不仅要有名家名作，更要有普通市民交流提高的空间，比如讲座等等；除了办展览、售门票，还要在艺术衍生品、创意设计等方面下功夫。总之，“互联网+”时代，要有产业链意识。除此，思维也要灵活，比如可以运用数字创新让展品与观众互动起来，增强观众的切身体验，使普通人都能够分享文化大餐。

文化是城市的根。民营美术馆的发展也绝不仅是民营美术馆自身的事，它也需要政府政策的支持。相信有了自身努力和相应的政策支持，民营美术馆的春天很快就会真正到来。